Αφού εντυπωσίασε στη Βενετία το 2018 με το The Favourite, ο κορυφαίος εκπρόσωπος- σκηνοθέτης του ελληνικού Weird Wave Γιώργος Λάνθιμος συνεργάστηκε ξανά με τον σεναριογράφο Tony McNamara και την Emma Stone για να διασκευάσει το cult μυθιστόρημα του Alasdair Gray από το 1992. Τα αποτελέσματα κατέστησαν το Poor Things όχι μόνο την πιο δυνατή ταινία του Φεστιβάλ Βενετίας μέχρι στιγμής, αλλά και μία από τις καλύτερες της φετινής χρονιάς.
Μάλιστα, η νέα ταινία του Γιώργου Λάνθιμου απέσπασε τεράστιο χειροκρότημα κατά την πρώτη της προβολή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, την οποία, μάλιστα, πολλοί χαρακτηρίζουν “την καλύτερη ταινία της χρονιάς”. Μετά την πρώτη προβολή της στο φεστιβάλ την Παρασκευή (1 Σεπτεμβρίου), η ιδρύτρια και διευθύνουσα σύμβουλος του TheWrap Sharon Waxman δήλωσε ότι οι παρευρισκόμενοι δημοσιογράφοι “ξέσπασαν σε χειροκροτήματα” όταν έπεσαν οι τίτλοι τέλους.
Αν αυτή τη στιγμή λοιπόν υπάρχει ένας κορυφαίος σκηνοθέτης στην Ελλάδα, μια ανάσα από τα Όσκαρ, τότε αυτός είναι ο Λάνθιμος.
Υπόθεση:
Όταν ο εκκεντρικός κι αλλόκοτα σημαδεμένος επιστήμονας Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe) παίρνει μια μέρα τον μαθητή του Max McCandles (Rami Yousef) στην άκρη μετά το μάθημα, τον ρωτάει αν ενδιαφέρεται για ένα μυστικό του project. Δε γνωρίζει πόσο ανορθόδοξες είναι οι μέθοδοι του Baxter.
Το εν λόγω εμπιστευτικό πείραμα είναι η Μπέλα (Έμα Στόουν), δημιούργημα του Δρ Μπάξτερ. Πρόκειται για μια νεαρή γυναίκα που επανήλθε στη ζωή μετά από μια μυστηριώδη απόπειρα αυτοχειρίας, μια άδεια κόλλα χαρτί που δεν είναι προσδεδεμένη με τις κοινωνικές αβρότητες ή τις προκαταλήψεις της εποχής της. Ας πούμε ότι το σώμα και το μυαλό της Μπέλα δεν έχουν ακόμη συγχρονιστεί. Περιορισμένη στο σπίτι, ξεσπά θυμούς, αναπτύσσει γλωσσικές και κινητικές δεξιότητες κι εξερευνά τις όλο και πιο ακόρεστες σeξουαλικές της επιθυμίες. Έτσι, μαζί με τις αποκαλυπτικές χαρές του @υνανισμού έρχεται μια αυξανόμενη περιέργεια για όλα τα ανθρώπινα πράγματα.
Για όλα αυτά χρειάζονται μια μικρή ώθηση, η οποία έρχεται με τη μορφή του Duncan Wedderburn (Mark Ruffalo), ενός κομψού μουστακαλή δικηγόρου που αναγνωρίζει την αυξανόμενη πείνα της Bella για τον έξω κόσμο. Δε χάνει χρόνο και την ταξιδεύει στη Λισαβόνα, την Αλεξάνδρεια και το Παρίσι- με τη συγκαταβατική βοήθεια της πατρικής φιγούρας που αποκαλεί “Θεό”, ο οποίος συνειδητοποιεί ότι δεν μπορεί να κρατήσει την Μπέλα κλεισμένη άλλο.
Αυτό που ξεκινά ως ερωτική απόδραση σταδιακά γίνεται μια συνειδητοποίηση για τις αδικίες και την πολιτική του κόσμου, καθώς και το τι περιμένει η κοινωνία από τη γυναικεία φύση. Μια ηδονιστική περιπέτεια “γεμάτη ζάχαρη και βία” για κάποιους, σύντομα μεταμορφώνεται σε “διαβολικό πολιτικοκοινωνικό παζλ” για άλλους.
Το Poor Things είναι τόσο καταπληκτικό, που είναι δύσκολο να ξέρεις από πού να αρχίσεις τους επαίνους. Τοποθετημένο κάπου γύρω στο 1900 σε έναν κόσμο steampunk-meets-Disneyland, ο μαέστρος του παραλόγου Γιώργος Λάνθιμος (The Lobster, The Favourite) κάνει πραγματικά δικό του το υλικό της πηγής του. Πρόκειται για μια παραληρηματικά ευφυή διασταύρωση μεταξύ του “Φρανκενστάιν” της Mary Shelley και του “Μάτια χωρίς πρόσωπο” του Georges Franju – με μερικές αξιοσημείωτες αναφορές στην “Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων”, αφού χρησιμοποιεί τη γλώσσα των γοτθικών συμβάσεων για να μιλήσει για το ρόλο των ανδρών και των γυναικών στην κοινωνία, καθώς και για να απαντήσει στο ερώτημα: Μπορούν οι άνθρωποι να βελτιωθούν;
Κάθε σκηνικό, σκηνικό, κοστούμι και οι πιο χαριτωμένες εκδοχές των υβριδικών πλασμάτων του “Νησιού του Δρ Μορό” είναι κάτι που αξίζει να δείτε σε αυτό το πανέξυπνα παλαβό ταξίδι αυτογνωσίας. Οι σχεδιαστές παραγωγής Shona Heath και James Price, καθώς και η σχεδιάστρια κοστουμιών Holly Waddington αξίζουν τεράστια εύσημα. Το ίδιο και ο διευθυντής φωτογραφίας Robbie Ryan, ο οποίος καδράρει τον κόσμο (τόσο σε ασπρόμαυρο όσο και σε χρώμα) με συχνό φακό fish-eye- μια συσκευή που χρησιμοποίησε στο The Favourite κι εδώ αντικατοπτρίζει την αποστασιοποιημένη αλλά γεμάτη θαυμασμό οπτική γωνία της Bella και τη συνεχή αμφισβήτηση του εαυτού της και του σύμπαντος που την περιβάλλει.
Το καλύτερο γύρισμα της καριέρας της Στόουν συνδυάζεται με τον Ράφαλο, ο οποίος περνάει πολύ καλά εδώ ως ο γλοιώδης εργένης που σταδιακά χάνει τον έλεγχο της όλης κατάστασης. Κι οι δύο είναι ευλογημένοι με τη μαεστρία του Λάνθιμου, σε μια πολυεπίπεδη, αθυρόστομη, θαυμάσια εκτελεσμένη και πάνω απ’ όλα διασκεδαστική ταινία.
